Perspectiva, volumen y sombras con un toque Romero Britto

Este mes de noviembre estamos trabajando la perspectiva, el volumen, y para ello hemos practicado el sombreado y las figuras geométricas. Empezamos con las formas básicas y los pasos para convertir un cuadrado en un cubo, etc, para ver cómo sombrear las formas para que parezcan en 3D.

   

Empezamos la clase con un sencillo ejercicio para trabajar el sombreado con distintas técnicas, pero siempre haciéndolo de forma gradual para que aprendan a trabajar la intensidad. Es muy práctico y además relaja un montón, teníais que verles a todos los niños súper concentrados.

Cómo trabajar la simetría de manera original

Esta semana estamos trabajando la simetría y la verdad es que no me veía pidiéndoles que dibujen una mariposa… después de buscar opciones de objetos simétricos para enseñarles se me ocurrió utilizar los naipes de poker porque las figuras son simétricas y nos daba mucho juego para la clase: autorretrato simétrico.

Tenían que elegir entre el rey o la reina, trazar una línea en la mitad de la cartulina y comenzar a dibujar. Les llevé varios ejemplos de barajas de cartas para que entendiesen lo que les estaba pidiendo y saber cómo hacer el detalle de la ropa de forma simétrica.

Una vez terminada la figura le daban la vuelta al folio y hacían lo mismo en la otra mitad, como si hubiese un espejo. Para rizar el rizo tenían que personalizarlas haciendo un autorretrato, les llevé fotos suyas para f con idea de que las pegasen, pero decidieron que quedaba mejor si dibujaban ellos todo y desde luego fácil no es, pero han hecho un trabajo magnifico. La mayoría no ha podido colorearlo así que actualizaré el post cuando los tengan terminados, así veis la evolución de sus trabajos.

     

      

Autorretrato íntimo

Este curso me está costando mucho volver a la rutina de escribir en el blog, y como además estoy sin ordenador portátil  no resulta nada fácil publicar los post desde una tablet o móvil, pero me voy a proponer al menos escribir una o dos veces a la semana.

Lo primero que quiero es compartir con vosotros la clase de la semana pasada en la que trabajamos el autorretrato, pero de una forma un poco más intima.

Antes de empezar a pintar hicimos un ejercicio de análisis, dedicamos un rato largo a pensar sobre nosotros mismos, quién soy, qué es lo mejor de mi, qué es lo que me gusta hacer, si fuera un animal y un objeto qué sería, cómo me ven los demás, y rellenamos estas plantillas para que nos ayudasen a preparar nuestro autorretrato.

Arte en tu mochila

Hace tiempo que no escribo en el blog, qué rápido pasa el tiempo casi tres meses!!!! la verdad es que necesitaba descansar y desconectar de todo ya que el final de curso con la exposición de África fue una locura.

Aunque no os lo creáis se me ha juntado cambio de oficina, cambio de casa y cambio de taller, así que agosto y septiembre han sido meses de auténtico estrés.

Y ya estamos en octubre, imagino que intentando poner orden en nuestras actividades y las de nuestros hijos que siempre es complicado, los deberes, la elección de las clases extraescolares: música, deportes, idiomas, kumon, etc. Los niños necesitan jugar y pasarlo bien y, sobre todo dejarse llevar por su imaginación y creatividad. Por eso os invito a que pongáis algo de “arte en su mochila”. Yo os daré ideas a través del blog, donde seguiré compartiendo con vosotros las clases que organizo y proponiendo actividades creativas. Pero podéis seguirme de forma más activa y con mayor actualización en Facebook y en Instagram.

En breve os contaré los temas que voy a trabajar con los niños este mes de octubre, y os contaré alguna sorpresa por el tercer aniversario del blog!!

Torn paper portraits

Seguro que muchos de vosotros os estaréis preguntando qué es eso de torn paper portraits, o qué diferencia hay con un collage de toda la vida. La explicación es simple, en lugar de cortar el papel con tijeras se trata de rasgar los trozos para que quede más natural. Es más difícil de controlar, sobre todo cuando son trozos pequeños pero el resultado es muy interesante.

Los niños han empezado recortando la cabeza de unas imágenes fotocopiadas en blanco y negro sobre las que tenían que trabajar el resto con trozos de papel rasgado de las revistas. Seleccionando los tonos de fotos para ir rellenando, color carne para la cara y brazos, y otros para la ropa. Además podían buscar otros elementos para completar las imágenes gafas, pendientes, sombrero, pañuelos, etc.

Crónica de la inauguración de Arte x África

El viernes pasado inauguramos la exposición de ArtexÁfrica y la verdad es que fue súper emocionante, vino muchísima gente, familiares, amigos, artistas y visitantes, se vendieron un montón de cuadros y todo estuvo amenizado por música africana en directo.

Los niños estaban nerviosos, ilusionados y felices de ser los protagonistas del evento, la presidenta de la Fundación Jigi Seme, Sostener la esperanza, entregó un diploma y unas chuches a los pintores en agradecimiento por ceder sus obras y les contó su experiencia en África.

Los girasoles de Van Gogh en relieve

Mis alumnos casi todos conocen a Van Gogh y han pintado algunos de sus cuadros, asi que he querido trabajar «Los girasoles» de una manera un poco más especial. Hemos mezclado dibujo, témpera y papel maché, por lo que ha sido una clase muy dinámica y entretenida.

Art sand: esculturas de arena creativas

A qué niño no le gusta hacer castillos de arena en la playa, es un entretenimiento que gusta hasta los mayores. A mis hijos siempre les ha encantado y es una tradición familiar hacer alguna escultura juntos, pero además como este año en Galicia hemos tenido un verano regular hemos sustituido el baño por hacer auténticas obras de arte en la arena de la playa.

Ya superamos el momento castillo, fortaleza, puentes, túneles, cuidades fortificadas, etc. asi que hemos dado paso a temas un poco más originales: caballitos de mar, flores, tortugas, sirenas, a cada cual más elaborado. Hemos pasado largas jornadas súper entretenidos y superándonos en cada escultura. Os dejamos una muestra de nuestras obras de arte, espero que os gusten.

Learning by doing: diorama de la selva

Aprender haciendo, “learning by doing” en inglés,  es una metodología de aprendizaje de raíz constructivista donde el acento está puesto en el aprendizaje. Una persona aprende el 20 % de lo que ve, el 20% de lo que oye, el 40 % de lo que ve y oye y el 80 % de lo que vivencia o descubre por si mismo (Fuente: National Training Laboratories, 1977).

Por este motivo he decidido hacer un diorama de la selva, el tema que están estudiando en el cole, con mis hijos, y alguna amiga que se apuntó al plan (Adriana, Cuqui, encantados de hacerlo con vosotras). Un diorama es una maqueta que muestra un entorno, el objetivo es representar una escena de un día cualquiera en la selva, con sus animales, sus plantas, y todos los detalles posibles. Y además como nos encantan las manualidades hemos pasado una tarde súper entretenidos, y han aprendido mucho más creando su propia selva, buscando las plantas y los animales apropiados.

Materiales necesarios: caja cartón, témpera verde y azul, papel pinocho, goma eva o fieltro verde, cartulina marrón, limpiapipas, fotos de plantas y animales de la selva, animales de goma. A continuación os explico un tutorial del diorama de la selva.

Primer concurso del año: arte con objetos cotidianos

Javier Pérez es un director de arte e ilustrador que ha hecho un projecto especial en su cuenta de instagram @cintascoth. Utilizando el ingenio, consigue un resultado curioso y divertido tan solo con objetos cotidianos y dibujos con rotulador negro.

En sus trabajos con tan solo una pila, un clip, una espiral, una tarjeta sd,  unos tornillos, unas pinzas de la ropa, y mucha imaginación y sencillez logra imagenes muy originales.

Bajo esta premisa quiero lanzar el primer concurso de este año: arte con objetos cotidianos. Se trata de ulilizar cualquier objeto de nuestras casa para crear un dibujo especial, mezclando objetos reales con imagenes los niños tendrán que inventar y realizar dibujos sorprendentes y divertidos. Os dejo con ejemplos de Javier Pérez para inspiraros en vuestras obras.